Probablemente fue edificada en su actual configuración hacia mediados del siglo XIV durante el emirato de Yusuf I, sobre otra de menor tamaño. Ante ella se presenta un baluarte de artillería, independiente pero integrado en la puerta tras la conquista cristiana.

Es la más próxima a la Medina y debió tener un cierto carácter ceremonial pues, según las crónicas, ante ella se desarrollaban justas y paradas militares. Igualmente destaca la monumentalidad, decoración y complejidad estructural de la puerta, unido a un marcado sentido simbólico, con el que los sultanes pretendían expresar su capacidad y grandeza.

Presenta una característica disposición en recodo, elemento defensivo que la refuerza, ya que obliga a los posibles atacantes a realizar uno o más quiebros antes de acceder al interior. En el 2004 el Patronato de la Alhambra y el Generalife abordó la completa limpieza y reintegración del baluarte de la Torre, cuya presentación se ofrece ahora para admiración y disfrute de los visitantes

La tercera plantación del Bosque de la Vida, que se celebra este domingo, congregará a 200 personas en la Charca de Suárez
Antonio Escámez ha animado a los padres y ha agradecido a los participantes su implicación en esta nueva plantación del Bosque de la Vida
La Charca de Suárez acoge este domingo una nueva plantación del Bosque de la Vida, que pasa ya por su tercera edición y que sigue creciendo en adeptos, ya que en esta ocasión son 80 los bebés que plantarán su árbol, pero se espera que sean al menos 200 las personas asistentes, lo que implica que se ha doblado el número con respecto a anteriores plantaciones.

Antonio Escámez, teniente de alcalde de Medio Ambiente y Deportes, ha recordado que esta plantación está enmarcada dentro del programa Un árbol, una vida realizado desde la Concejalía de Medio Ambiente del Ayuntamiento de Motril en colaboración con el Hospital Comarcal Santa Ana.

El responsable municipal ha expresado que es “un orgullo que cada plantación sean más los padres que quieren que sus bebés tengan un árbol en la Charca de Suárez, con lo cual los implicamos también en su cuidado y el respeto al Medio Ambiente”.

El grupo se muestra como una verdad compacta que hace crecer las canciones, arropa la voz de Iván y juega a vestir las letras; un delicado vals de aires circenses para “Magia”, la intriga de “Suerte”, los aires cinematográficos en “De mi un pandero” o el pop más dulzón, con un punto setentero de “Jet Lag”, que podría situarles a cubierta de cualquier barco del amor… El sentido del humor también está muy presente en este disco, “Poder reírse de uno mismo significa que asumes quién eres” El tercer disco en solitario de Iván Ferreiro “Mentiroso Mentiroso”, a la venta desde el 25 de marzo, aunque a través de la web oficial (ivanferreiro.es) se podrá escuchar en streaming unos días antes y se permitirá la descarga durante 48 horas. El disco se publica en un formato sorprendente, una edición cd libro de 10.000 unidades en el que cada una de las canciones aparece ilustrada por un dibujante de cómic de la editorial Astiberri. Con diferentes estilos, cada uno estos artistas interpreta a su manera las mentiras de Iván Ferreiro, y la portada del álbum corresponde a la mirada que tiene acerca del grupo la ilustradora vasca Raquel Alzate. Las letras de las canciones que aparecen en el libro las firman diferentes diseñadores gráficos. Este disco es una pequeña obra de arte de las que se cuelgan en ese lugar del cerebro donde habita la fantasía… Justo al lado de las mentiras…

Iván muda la piel y le salen canciones que transpiran, a las que se intuyen los poros. Canciones dentro de canciones y una nueva forma de hacer canciones, sin horarios. Un Iván dentro de otro. El insomne y el que sueña, el que agarra por el estómago, el incontinente verbal y al que le bailan las palabras dentro. Los rincones de Iván. El que vive en colores y al que le salen historias en blanco y negro. El que lo pinta todo de talento. El que desea y el que guarda secretos. El que sigue soñando. El que dispara verdades que duelen. El mentiroso. El que se ríe de si mismo. El que se va pisando las ganas. El que duerme, por fin. Iván tranquilo, el último de todos los Ivanes.

El cerebro tiene un sistema inmunológico que cambia la forma de ver las cosas para poder superar las decepciones y seguir adelante. Al cerebro no le interesa la verdad sino sobrevivir. Y a veces necesita la mentira. En este disco hay decepción, mentira y verdad. Y nervio. Desencuentros. Microespacio y soledad. Y la inseguridad que da conocer los deseos de la persona que tienes al lado. “Suerte” es el amor más incondicional. Hay rabia en “La canción del no”, una punzada de verdad, quién no ha deseado vomitar un no tan rotundo a quien no merece más…? Sensualidad y piel en “Canción Húmeda”, compuesta junto a Leiva. La redención del rockero se llama “Rocco Sigfredi”, la verdad más canalla.

El interés de las fotografías de Lehnert no sólo reside en su calidad artística. Su trabajo posee también un valor añadido, cual es que, además de ser el resultado de una delicada pasión, representa una visión personal marcada por una época: la visión peculiar que tuvo de Oriente un occidental que, aun inmerso en la cultura oriental, fue educado en la Europa de finales del siglo XIX.

Cabe interpretar por consiguiente que el interés de las fotografías de Lehnert y Landrock es fundamentalmente histórico. Porque bajo el polvo de unas placas de vidrio ha quedado reproducida la visión de una sociedad y de una época, así como los elementos característicos de eso que hemos convenido en denominar “orientalismo”. Y aunque por éste entendamos un movimiento fundamentalmente artístico, difundido a través de la literatura, la pintura y la música, no hay que olvidar que sus orígenes no dejan de ser políticos. Pensemos a propósito de esto último en la campaña napoleónica de Egipto, en la liberación helénica del imperio otomano, o en las colonias europeas, empresas todas ellas que movieron a girar los ojos hacia Oriente, despertando a través de ellos la curiosidad de Occidente por ese otro mundo, puesta de manifiesto, por ejemplo, en la exposiciones universales de finales del siglo XIX y comienzos del XX.

Túnez Onírico

Lehnert & Landrock, últimos herederos de la corriente orientalista que inspiró a numerosos artistas del siglo XIX, tuvieron la oportunidad de residir durante años en Túnez. El primero de ellos, el fotógrafo, registró con su cámara las fantasías orientalistas de Occidente. El segundo, experto en las técnicas de laboratorio, se encargó de difundir el trabajo de su socio y amigo.

La Escuela de Estudios Árabes expone una selección de 42 fotografías tomadas en Túnez entre 1904 y 1908. La componen retratos, escenas de la vida cotidiana, así como imágenes de los oasis y el desierto

Rudolf Lehnert nació en Bohemia en 1878. Ese mismo año vino al mundo en Sajonia quien se convertiría con el tiempo en su socio: Franz Landrock. La amistad les llegó bien temprano, en plena infancia. No obstante, fue en 1904 cuando estrecharon fuertes lazos al reencontrarse en Suiza, a la vuelta de un viaje que había llevado a Lehnert hasta Túnez. Fue allí donde el artista formado en el Instituto de Artes Gráficas de Viena quedó atraído por las imágenes de Oriente. Fascinado por aquel escenario, no dudó en mostrar a su compañero las primeras fotografías que había tomado en el país norteafricano para así convencerlo de la conveniencia de asociarse y viajar juntos hasta aquella región. Partieron a la edad de veintiséis años, con la maleta cargada de una común pasión por la fotografía y el Oriente Medio.

La VII edición del festival de canción de autor de Granada, “Abril para Vivir”, presenta una programación de gran nivel, con la presencia de autores tan importantes como Vicente Feliú, fundador de la “Nueva Trova Cubana”, acompañados a su vez por artistas de las nuevas generaciones, como es el caso de la argentina María del Sol y el madrileño Fito Mansilla, nombres emergentes del panorama de la canción de autor internacional.

Nombres míticos, como Alberto Pérez (quien fuera integrante del trío La Mandrágora junto a Sabina y Krahe) se harán presentes en este nuevo homenaje a Carlos Cano, así como el leonés Amancio Prada, que junto a Vanesa Martín, nueva voz con gran proyección entre las cantautoras españolas, ofrecerán el concierto de clausura del festival. Este se realizará en el Teatro Isabel la Católica el día 23 de abril, y será un colofón de lujo para esta semana de canción de autor.